Edo dönemi, Japonya'da bir barış zamanı olarak kabul edilir. Ülke, şogunların egemenliğine girdi. Sosyal yapılar değişti. Ülkede ve Japonya'da geliştirilen yeni yaklaşımlar bu aşamada büyük ölçüde kendi kendine yeterliydi. Yabancı kültürlerin etkileri minimumda tutuldu. Çin'den gelen gezginler Japonya'ya kitaplar getirdi ve onlara komşu ülkedeki yaşam, sanat ve kültürü anlattı. Bu küçük etki, kendisini Japonya'nın güneyinde ve Kyoto şehri çevresinde özel bir şekilde kuran bir sanat formunun doğmasına neden oldu. Bunjinga Okulu veya Nanga Okulu resmi, Çin edebi resminden geliştirildi. Muhtemelen bu tür resimlerin en tanınmış sanatçısı, resminin temellerini öğrencilerine aktaran Ike no Taiga'dır. Aoki Shukuya stüdyodaki öğrencilerden biriydi. Öğrenci ve öğretmen arasında güvene dayalı bir ilişki gelişti, böylece Aoki stüdyodaki akıl hocasının pozisyonunu devraldı.
Çin sanatında bilginlerin veya yazarların resimleri, sanat okullarının akademik etkilerinden kopmuştu. Akademisyenler ve akademisyenler boş zamanlarında daha sonra arkadaşlarına hediye edilecek küçük işler yaptılar. Sanatçılar baştan sona kendi kendilerini yetiştirmiş ve motiflerini doğada bulmuşlardı. Sanat okullarının belirttiği akademik ve teknik temsil ile ilgili değildi. Yazarlar, doğanın kendilerine dikte ettiğini resmetmek istediler. Bunu yaparken de resimle şiiri ve kaligrafiyi birleştirdiler. Bunjinga Okulu çevresindeki Japon sanatçılar, Çin temsillerine ilişkin bilgilerini kitaplardan edindiler. Okuduklarını özümsediler ve bilgiden kendi sanat formlarını geliştirdiler. Aoki Shukuya eğitimli bir ressamdı ve spontane kompozisyonu ve tipik Çin renklendirmesini devraldı. Aoki'nin resimleri siyah mürekkeple yapılır, genellikle tek renklidir ve nadiren açık renklerle desteklenir. Manzaraları Çin modellerini açıkça gösteriyor. Aoki Shukuya'nın ardında bıraktığı izlenimlere küçük dizeler ve karakterler eşlik ediyor. Gelişimin doğası belirsizdir. Çinli yazarlar motiflerini yalnızca şablonlardan çıkarırken, Aoki'nin manzaralarının doğada gerçek bir modeli olabilir.
Japon yazarların resimleri manzara, kuş ve çiçek resimlerine odaklanır. Çin modellerinin asıl amacının aksine, Aoki Shukuya ve Ike no Taiga'nın yaprakları satışa sunuldu. Japon ressamlar tam tersi yöne gittiler. Sanatsal bir eğitimle başladılar ve edebi adamlar seviyesine ulaşmayı hedeflediler. Bu resim okulundaki her sanatçı kendine özgü kaldı ve kendi yoluna gitti.
Edo dönemi, Japonya'da bir barış zamanı olarak kabul edilir. Ülke, şogunların egemenliğine girdi. Sosyal yapılar değişti. Ülkede ve Japonya'da geliştirilen yeni yaklaşımlar bu aşamada büyük ölçüde kendi kendine yeterliydi. Yabancı kültürlerin etkileri minimumda tutuldu. Çin'den gelen gezginler Japonya'ya kitaplar getirdi ve onlara komşu ülkedeki yaşam, sanat ve kültürü anlattı. Bu küçük etki, kendisini Japonya'nın güneyinde ve Kyoto şehri çevresinde özel bir şekilde kuran bir sanat formunun doğmasına neden oldu. Bunjinga Okulu veya Nanga Okulu resmi, Çin edebi resminden geliştirildi. Muhtemelen bu tür resimlerin en tanınmış sanatçısı, resminin temellerini öğrencilerine aktaran Ike no Taiga'dır. Aoki Shukuya stüdyodaki öğrencilerden biriydi. Öğrenci ve öğretmen arasında güvene dayalı bir ilişki gelişti, böylece Aoki stüdyodaki akıl hocasının pozisyonunu devraldı.
Çin sanatında bilginlerin veya yazarların resimleri, sanat okullarının akademik etkilerinden kopmuştu. Akademisyenler ve akademisyenler boş zamanlarında daha sonra arkadaşlarına hediye edilecek küçük işler yaptılar. Sanatçılar baştan sona kendi kendilerini yetiştirmiş ve motiflerini doğada bulmuşlardı. Sanat okullarının belirttiği akademik ve teknik temsil ile ilgili değildi. Yazarlar, doğanın kendilerine dikte ettiğini resmetmek istediler. Bunu yaparken de resimle şiiri ve kaligrafiyi birleştirdiler. Bunjinga Okulu çevresindeki Japon sanatçılar, Çin temsillerine ilişkin bilgilerini kitaplardan edindiler. Okuduklarını özümsediler ve bilgiden kendi sanat formlarını geliştirdiler. Aoki Shukuya eğitimli bir ressamdı ve spontane kompozisyonu ve tipik Çin renklendirmesini devraldı. Aoki'nin resimleri siyah mürekkeple yapılır, genellikle tek renklidir ve nadiren açık renklerle desteklenir. Manzaraları Çin modellerini açıkça gösteriyor. Aoki Shukuya'nın ardında bıraktığı izlenimlere küçük dizeler ve karakterler eşlik ediyor. Gelişimin doğası belirsizdir. Çinli yazarlar motiflerini yalnızca şablonlardan çıkarırken, Aoki'nin manzaralarının doğada gerçek bir modeli olabilir.
Japon yazarların resimleri manzara, kuş ve çiçek resimlerine odaklanır. Çin modellerinin asıl amacının aksine, Aoki Shukuya ve Ike no Taiga'nın yaprakları satışa sunuldu. Japon ressamlar tam tersi yöne gittiler. Sanatsal bir eğitimle başladılar ve edebi adamlar seviyesine ulaşmayı hedeflediler. Bu resim okulundaki her sanatçı kendine özgü kaldı ve kendi yoluna gitti.
Sayfa 1 / 2