Pieter Gerard Vertin'in tipik bir çalışması, Lahey'de kent sakinlerinin gündelik yaşamının gözler önüne serildiği, ışık ve gölgelerle dolu hareketli bir sokak sahnesini resmeder. Vertin'in resimlerinde keskin bir detaycılık ve izleyiciyi doğrudan tasvir edilen sahnenin içine çeken atmosferik bir yoğunluk göze çarpar. Hollanda şehirlerinin mimarisi, ıslak kaldırım taşları üzerindeki yansıma oyunları ve gökyüzünün ince renk nüansları eserlerinde tekrar eden motiflerdir. Vertin, bir anın ruh halini ustalıkla yakalamış ve ressam hassasiyetiyle yorumlamıştır. Görüntüleri, 19. yüzyılın çeşitliliğini tüm yönleriyle yansıtan kent yaşamının enstantaneleridir.

1837'de Lahey'de doğan Pieter Gerard Vertin, tüm hayatını sanatının ana konusu olarak kalan bu şehirde geçirdi. Gerçekçiliğin bir temsilcisi olarak, görünür dünyanın doğru tasvirine adanmış bir sanatçı kuşağına mensuptu. Vertin, natüralist ve atmosferik temsilleriyle tanınan bir akım olan Lahey Okulu'nun bir üyesiydi. Eserleri, cephelerin, pencerelerin veya günlük yaşamın küçük sahnelerinin tasvirinde ayrıntılara gösterilen özel bir dikkatle karakterize edilir. Vertin genellikle tuval üzerine yağlıboya çalışmış ve Hollanda şehirlerinin karakterini vurgulayan sessiz ama zengin bir renk paletini tercih etmiştir. Resimleri sadece zamanlarının sanatsal belgeleri değil, aynı zamanda memleketiyle olan derin bağının da vasiyetleridir.

Vertin'in etkisi Hollanda şehir manzarası resminin gelişimiyle yakından bağlantılıdır. Eserleri hem çağdaşları hem de sonraki kuşaklar tarafından takdir edilmiş ve günümüzde çok sayıda müze ve özel koleksiyonda yer almaktadır. Vertin'in sıradan olanı ressamca bir olaya dönüştürme yeteneği onu Hollanda Gerçekçiliğinin önemli bir figürü haline getirmiştir. Resimleri izleyicileri gündelik olanın güzelliğini keşfetmeye ve geçmiş zamanların atmosferini hissetmeye davet eder. Vertin'in sanatı 19. yüzyılın kent kültürünün canlı bir kanıtı olmaya ve hem izleyicilere hem de sanatçılara ilham vermeye devam ediyor.