Jacques Callot gençliğinde bile huzursuz bir ruhtu. Memleketi Nancy, hâlâ en parlak dönemini yaşayan önemsiz bir taşra kasabasıydı. Yurtdışında bir yerde sanatçı olma hayalini gerçekleştirebilmek için anne ve babasının evini iki kez terk etti. Eve her zaman kederli bir şekilde döndü ve kuyumcu olarak çıraklığa başladı. Bu biter bitmez, uzak Roma'ya çekildi. Fransa'nın doğusundan bir göçmen olan Jacques Callot gibi zamanının en ünlü oymacılarından Philippe Thomassin ile iş buldu. Çabucak ve çok şey öğrendi, ancak Roma 17. yüzyılda sanat dünyasının merkezi değildi ve Floransa'da yeni bir meydan okuma aradı. Orada, yerel ustalar Giulio Parigi ve Antonio Tempestas'ın atölyelerinde ve stüdyolarında gravür tekniğini geliştirdi.
Efsanevi Cosimo II de' Medici'den başkası Nancy'den gelen genç yeteneği terfi ettirdi. Jacques Callot, ünlü prens evinden çok sayıda komisyon aldı ve o zamanlar için çok para kazandı. Tamamen özgürce çalışmasına izin verildi ve motiflerini kendisi aradı, özellikle küçük insanlarla ilgilendi. Medici mahkemesindeki yerel çiftçilerin ve yetkililerin günlük yaşamlarından sahneler yarattı. Commedia dell'arte'nin aktörlerine ve şarkıcılarına çok sayıda eser adadı. Cosimo'nun ölümünden sonra, Jacques Callot memleketi Nancy'ye döndü. Sıcak İtalya'dan güneşli kuzeye geçiş, ilk başta sanatçıya ağır bir yük getirmiş gibi görünüyor. Gelişinden sonraki ilk dönemde yeni bir şey yaratmadı, sadece eski motiflerinin yeni baskılarını yaptı. Sonunda Lorraine dükü II. Henry'nin mahkemesinde tanınma bulması iki uzun yıl alacaktı. Saraydaki festivalleri ayrıntılı gravürlerle belgeledi, asillerin gerçekçi portrelerini, büyüleyici manzaraları ve çevre araştırmalarını yarattı. Yeteneği konuşuldu ve sonraki yıllarda hem Fransız hem de İspanyol kraliyet aileleri müşterileri arasındaydı. Muhtemelen en iyi bilinen ve en ünlü gravürleri de o dönemde yaratılmıştı ve Les misères de la guerre (İngilizce: Savaşın dehşeti) olarak Avrupa sanat tarihinde kalıcı bir yeri olacaktı.
Sanatçı Jacques Callot'un kişisel hayatı hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmiyor. İlişkileri olup olmadığı, evli olup olmadığı ve çocukları olup olmadığı karanlıkta kaldı. Belki de bugün "inek" olarak adlandırılacak biriydi. Yeni silme araçları icat eden, başarılı bir şekilde yeni baskı tekniklerini araştıran ve tamamen işine odaklanmış bir mükemmeliyetçi. Ünlü Rembrandt van Rijn, Jacques Callot'un birçok baskısını topladı. Hollandalı ressamın kendisi bir baskı resim ustası olarak kabul edilir ve çağdaşlarının sofistike çalışmalarına hayran kalır. Özellikle, perspektiflerin ustaca tasviri ve belirgin açık-koyu tasvirler, bugüne kadar tüm uzmanları büyülüyor. Jacques Callot sadece 43 yaşında öldü. Yaklaşık 180 yıl sonra şair Ernst Theodor Amadeus (ET.A.) Hoffmann, "Fantezi Parçaları" adlı eseriyle hayran olduğu sanatçıya edebi bir anıt yarattı.
Jacques Callot gençliğinde bile huzursuz bir ruhtu. Memleketi Nancy, hâlâ en parlak dönemini yaşayan önemsiz bir taşra kasabasıydı. Yurtdışında bir yerde sanatçı olma hayalini gerçekleştirebilmek için anne ve babasının evini iki kez terk etti. Eve her zaman kederli bir şekilde döndü ve kuyumcu olarak çıraklığa başladı. Bu biter bitmez, uzak Roma'ya çekildi. Fransa'nın doğusundan bir göçmen olan Jacques Callot gibi zamanının en ünlü oymacılarından Philippe Thomassin ile iş buldu. Çabucak ve çok şey öğrendi, ancak Roma 17. yüzyılda sanat dünyasının merkezi değildi ve Floransa'da yeni bir meydan okuma aradı. Orada, yerel ustalar Giulio Parigi ve Antonio Tempestas'ın atölyelerinde ve stüdyolarında gravür tekniğini geliştirdi.
Efsanevi Cosimo II de' Medici'den başkası Nancy'den gelen genç yeteneği terfi ettirdi. Jacques Callot, ünlü prens evinden çok sayıda komisyon aldı ve o zamanlar için çok para kazandı. Tamamen özgürce çalışmasına izin verildi ve motiflerini kendisi aradı, özellikle küçük insanlarla ilgilendi. Medici mahkemesindeki yerel çiftçilerin ve yetkililerin günlük yaşamlarından sahneler yarattı. Commedia dell'arte'nin aktörlerine ve şarkıcılarına çok sayıda eser adadı. Cosimo'nun ölümünden sonra, Jacques Callot memleketi Nancy'ye döndü. Sıcak İtalya'dan güneşli kuzeye geçiş, ilk başta sanatçıya ağır bir yük getirmiş gibi görünüyor. Gelişinden sonraki ilk dönemde yeni bir şey yaratmadı, sadece eski motiflerinin yeni baskılarını yaptı. Sonunda Lorraine dükü II. Henry'nin mahkemesinde tanınma bulması iki uzun yıl alacaktı. Saraydaki festivalleri ayrıntılı gravürlerle belgeledi, asillerin gerçekçi portrelerini, büyüleyici manzaraları ve çevre araştırmalarını yarattı. Yeteneği konuşuldu ve sonraki yıllarda hem Fransız hem de İspanyol kraliyet aileleri müşterileri arasındaydı. Muhtemelen en iyi bilinen ve en ünlü gravürleri de o dönemde yaratılmıştı ve Les misères de la guerre (İngilizce: Savaşın dehşeti) olarak Avrupa sanat tarihinde kalıcı bir yeri olacaktı.
Sanatçı Jacques Callot'un kişisel hayatı hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmiyor. İlişkileri olup olmadığı, evli olup olmadığı ve çocukları olup olmadığı karanlıkta kaldı. Belki de bugün "inek" olarak adlandırılacak biriydi. Yeni silme araçları icat eden, başarılı bir şekilde yeni baskı tekniklerini araştıran ve tamamen işine odaklanmış bir mükemmeliyetçi. Ünlü Rembrandt van Rijn, Jacques Callot'un birçok baskısını topladı. Hollandalı ressamın kendisi bir baskı resim ustası olarak kabul edilir ve çağdaşlarının sofistike çalışmalarına hayran kalır. Özellikle, perspektiflerin ustaca tasviri ve belirgin açık-koyu tasvirler, bugüne kadar tüm uzmanları büyülüyor. Jacques Callot sadece 43 yaşında öldü. Yaklaşık 180 yıl sonra şair Ernst Theodor Amadeus (ET.A.) Hoffmann, "Fantezi Parçaları" adlı eseriyle hayran olduğu sanatçıya edebi bir anıt yarattı.
Sayfa 1 / 30