Fransız heykeltıraş Antoine-Louis Barye, yaşamının ve sanatsal yaratımlarının çoğunu Paris'te geçirdi. Babası bir kuyumcuydu, bu nedenle değerli metal işleme teknikleriyle erken yaşta tanıştı. 14 yaşında metal oymacılığı eğitimine başladı ve o zamanki siyasi durum nedeniyle bitirmek zorunda kaldı. Napolyon'un 1812'deki Rus seferi sırasında Barye, mühendislik birliklerinin kadrosunda orduya katıldı. Kale için planların çizilmesine yardım etti. İki yıl sonra, Antoine-Louis Barye tekrar ordudan ayrılmayı başardı. Bir avcı olarak eğitime başladı. Bu meslek aynı zamanda metal işleme alanında da yer almaktadır. Yaklaşık iki yıl sonra, profesyonel kariyeri onu ünlü heykeltıraş Francois Joseph Bosio'nun öğrencisi olarak yönlendirdi. 1817'de Antoine-Louis Barye, ressam Antoine Jean Gros'un atölyesine kabul edildi. Ertesi yıl, sanat eserlerinden biri için birincilik ödülü aldı ve École des Beaux-Arts'a kabul edildi. École des Beaux-Arts veya Paris Salonu gibi kurumlar arasındaki farklılıklar nedeniyle, daha fazla eser sergilemeyi reddetti. Bu süre zarfında kuyumcu ve kuyumcu Jacques Henri Fauconnier için çalıştı. Barye'nin bazı eserlerini kendisininmiş gibi devretti.
Antoine-Louis Barye'nin kendini daha çok sanatsal etkinliğe adadığı ve heykeller ve suluboyalar sergilediği 1831 yılına kadar değildi. Fransız sanatçı, hayvanlar dünyasından büyük ölçüde ilham aldı. Aslan ve kaplan çizimleri ve heykelleri tercih ettiği temsiller arasındaydı. Bir timsahı yiyen aslan gibi dramatik görüntüler, eserlerinin karakteristiğidir. Barye bu heykelle halkta büyük heyecan yarattı. Sonuçta, bu tür temsiller o zamanlar için oldukça tipik değildi. Daha sonra Barye, litografi ile de çok başarılı bir şekilde çalıştı. Heykel çalışmaları gerçekçilik çağına atfedilebilir. Heykelleri ve heykelleri detay açısından zengin ve doğal görünüyor. Kesin gözlem, sanatsal çalışması için önemli bir temeldi. Kesin doğa tasvirleri için izlenimler toplamak için Paris'teki Jardin des Plantes ve Doğa Tarihi Müzesi'nde çok zaman geçirdi.
Antoine-Louis Barye sadece bir sanatçı değil, aynı zamanda başarılı bir girişimciydi. 1837'de bir ortağıyla birlikte heykeller ve bronzlar için modeller geliştiren bir şirket kurdu. O sırada çok sayıda iyi ücretli devlet ihalesi aldı. Tüm sanatsal çalışmaları ancak 1848'den itibaren geniş bir genel kabul gördü. 1850'lerin ortalarında Doğa Tarihi Müzesi'nde profesör olarak zoolojik çizim dersleri vermeye başladı. Grafik çalışmaları, heykelleri ve suluboyaları bugün hala sanat tarihi önemini koruyor. Barye, çalışmalarıyla bir ilke imza attı ve kararlı bir şekilde yeni bir sanat çağını şekillendirdi. Modellerinin çoğu ve daha küçük bronzları Lüksemburg'daki müzenin mülkiyetindedir ve orijinal haliyle orada hayranlıkla izlenebilir.
Fransız heykeltıraş Antoine-Louis Barye, yaşamının ve sanatsal yaratımlarının çoğunu Paris'te geçirdi. Babası bir kuyumcuydu, bu nedenle değerli metal işleme teknikleriyle erken yaşta tanıştı. 14 yaşında metal oymacılığı eğitimine başladı ve o zamanki siyasi durum nedeniyle bitirmek zorunda kaldı. Napolyon'un 1812'deki Rus seferi sırasında Barye, mühendislik birliklerinin kadrosunda orduya katıldı. Kale için planların çizilmesine yardım etti. İki yıl sonra, Antoine-Louis Barye tekrar ordudan ayrılmayı başardı. Bir avcı olarak eğitime başladı. Bu meslek aynı zamanda metal işleme alanında da yer almaktadır. Yaklaşık iki yıl sonra, profesyonel kariyeri onu ünlü heykeltıraş Francois Joseph Bosio'nun öğrencisi olarak yönlendirdi. 1817'de Antoine-Louis Barye, ressam Antoine Jean Gros'un atölyesine kabul edildi. Ertesi yıl, sanat eserlerinden biri için birincilik ödülü aldı ve École des Beaux-Arts'a kabul edildi. École des Beaux-Arts veya Paris Salonu gibi kurumlar arasındaki farklılıklar nedeniyle, daha fazla eser sergilemeyi reddetti. Bu süre zarfında kuyumcu ve kuyumcu Jacques Henri Fauconnier için çalıştı. Barye'nin bazı eserlerini kendisininmiş gibi devretti.
Antoine-Louis Barye'nin kendini daha çok sanatsal etkinliğe adadığı ve heykeller ve suluboyalar sergilediği 1831 yılına kadar değildi. Fransız sanatçı, hayvanlar dünyasından büyük ölçüde ilham aldı. Aslan ve kaplan çizimleri ve heykelleri tercih ettiği temsiller arasındaydı. Bir timsahı yiyen aslan gibi dramatik görüntüler, eserlerinin karakteristiğidir. Barye bu heykelle halkta büyük heyecan yarattı. Sonuçta, bu tür temsiller o zamanlar için oldukça tipik değildi. Daha sonra Barye, litografi ile de çok başarılı bir şekilde çalıştı. Heykel çalışmaları gerçekçilik çağına atfedilebilir. Heykelleri ve heykelleri detay açısından zengin ve doğal görünüyor. Kesin gözlem, sanatsal çalışması için önemli bir temeldi. Kesin doğa tasvirleri için izlenimler toplamak için Paris'teki Jardin des Plantes ve Doğa Tarihi Müzesi'nde çok zaman geçirdi.
Antoine-Louis Barye sadece bir sanatçı değil, aynı zamanda başarılı bir girişimciydi. 1837'de bir ortağıyla birlikte heykeller ve bronzlar için modeller geliştiren bir şirket kurdu. O sırada çok sayıda iyi ücretli devlet ihalesi aldı. Tüm sanatsal çalışmaları ancak 1848'den itibaren geniş bir genel kabul gördü. 1850'lerin ortalarında Doğa Tarihi Müzesi'nde profesör olarak zoolojik çizim dersleri vermeye başladı. Grafik çalışmaları, heykelleri ve suluboyaları bugün hala sanat tarihi önemini koruyor. Barye, çalışmalarıyla bir ilke imza attı ve kararlı bir şekilde yeni bir sanat çağını şekillendirdi. Modellerinin çoğu ve daha küçük bronzları Lüksemburg'daki müzenin mülkiyetindedir ve orijinal haliyle orada hayranlıkla izlenebilir.
Sayfa 1 / 2