Zengin ve ışıltılı tek bir fırça darbesi, Macar sanat tarihi boyunca bir nehir gibi akar: Puszta'nın ışığını, kırmızı biberin parıltısını, Tuna'nın ışıltısını ve uçsuz bucaksız ovaların melankolisini taşır. Macar resmine baktığınızda, genişlik ve samimiyetin, insanlara yakınlık ve ince melankolinin bu özel karışımını hemen hissedersiniz - sanki renkler, hikayeler ve özlemlerle dolu bir dünyaya açılan bir pencereden bakıyormuşsunuz gibi.



Budapeşte'de bir galeride durduğunuzu ve ışığın Mihály Munkácsy'nin bir tablosunun üzerine düştüğünü hayal edin: sahne dramatik bir şekilde yoğun, figürler hayattan alınmış gibi görünüyor ve yine de her gölgede, her perdede derin, neredeyse müzikal bir hüzün yankılanıyor. Anıtsal yağlıboya tablolarında Macar halk yaşamını tuvale aktaran Munkácsy, gündelik olanı yüceltme konusunda bir ustaydı. Eserleri sadece tasvirler değil, bütün bir halkın kaderini yansıtan duygusal manzaralardır. Yine de o, Macar resmine damgasını vuran pek çok kişiden yalnızca biri.



Macaristan'ın sanat ortamı her zaman etkilerin kaynaştığı bir pota olmuştur: Paris, Viyana, Münih - Avrupa'nın büyük metropolleri etkilerini Tuna kıyılarına gönderdi. Ancak Macar sanatçılar kendilerine ait bir şeyler yarattılar. Örneğin Simon Hollósy liderliğindeki Nagybánya çevresinin ressamları, ışıltılı suluboyalar ve eskizlerle yakaladıkları doğanın ışığını aradılar. Onların tazelik ve kendiliğindenlik dolu açık hava resimleri, Macar ışığının daha önce hiç olmadığı kadar parlamasını sağladı. Daha sonra, modernizm geldiğinde renkler patladı: Her ikisi de efsanevi sanatçı grubu "The Eight "in üyeleri olan Lajos Tihanyi ve Béla Czóbel, avangardın ruhunu soluyan etkileyici renk yüzeylerine ve cesur kompozisyonlara giriştiler. Çalışmaları tuval üzerindeki caz gibi - özgür, ritmik, sürprizlerle dolu.



Ancak dünya çapında üne kavuşan sadece resim değil, Macar fotoğrafçılığı da olmuştur. Geceleri Paris'i gizemli gölgelere boğan Brassaï'nin ya da şiirsel siyah beyaz fotoğraflarıyla geçici ve gündelik olanı büyülü görüntülere dönüştüren André Kertész'in çalışmalarını kim görmemiştir ki Her ikisi de Macaristan'da doğdu, her ikisi de Macarların görünmez olana, çizgilerin arasına dair hissini dünyaya taşıdı. Fotoğrafları, ışık ve gölgenin birbirini kucakladığı sessiz şiirlerdir.



Şaşırtıcı bir ayrıntı: 1960'larda Budapeşte'de deneysel baskı resim için canlı bir ortam gelişti. Daha sonra bilgisayar sanatının öncülerinden biri olacak Vera Molnár gibi sanatçılar, geometrik formlar ve seri yapılarla oynamaya başladılar - bu yaklaşımlar Batı Avrupa'da popüler olmadan çok önce. Macar grafik sahnesi yeni fikirler için bir laboratuvar, gelenek ve yeniliğin buluştuğu bir yerdi.



Macar sanat tarihi renklerin, biçimlerin ve ruh hallerinin bir kaleydoskopudur. Özlem ve yeni başlangıçları, ev ve yabancı toprakları, ışık ve gölgeyi anlatır. Bu resimlerle ilgilenen herkes sadece bir ülkenin ruhunu keşfetmekle kalmayacak, aynı zamanda sanatın görünmeyeni görünür kılma gücünü de keşfedecektir - tuval, kağıt veya fotoğraf kağıdı üzerinde, her zaman sihirli bir dokunuşla.